现场陷入了长时间的寂静
观众是因为还在平复《命运交响曲》带来的热血，刘文举老先生是激动的不知道该如何开口，而另外四位评委则是不知道该说什么才好。
他们心中实在是不想让华国再比拿下第一，成为第一届世艺会就拿下大满贯的国家。
可是这首《命运交响曲》实在是不给机会啊。
说句实话，如果不是因为他们是世艺会的评委，这首曲子是放在世艺会的赛场上
他们四个都感觉自己给这首曲子打分实在是有些勉强。
看着台上那个稳重的完全不像个年轻人的乐弦，四人心中不由浮现出一个念头
华国，真的是限制不住了呀。
良久
四位评委才拿出打了10分的打分板。
自此，乐弦拿下了第一届世艺会所有项目的冠军。
成为了世艺会第一位也是最后一位大满贯参赛者。
漂亮国休息区
乔伊·梅森满脸复杂。
没有了一开始的桀骜不驯，也没有了之后的高傲与不屑。
脸上第一次出现了沮丧和气馁。
“父亲，我是不是这么比不过他。”
伊森·梅森看着自己那个一向骄傲的儿子迷茫的表情
心中也是一沉。
他的儿子毫无疑问是个天才，从小到大一路顺风顺水。
可正是因为这样，一次小小的挫折就可能让他怀疑自己。
更何况这次遇到的可不是小挫折，而是一座难以逾越的高峰。
想到这，伊森·梅森脸上浮现出一抹郑重
“乔伊，这可不像你啊，你这是在认输吗？”
“父亲，这首《命运交响曲》实在是太完美了，比我的《e调前奏曲》还要强上两分。”
“然后呢？你是已经江郎才尽了吗？还是说你已经达到了自己的尽头？不会再进步了？”
“怎么可能，我乔伊·梅森永远不会有才思枯竭的一天，我是真正的天才。”
说到这，乔伊·梅森的眼中才浮现出一抹认真
伊森·梅森点点头
“既然如此，那你怕什么？这不过是一次小小的失败罢了，只要你还能进步，创作出超越《命运交响曲》的作品那还不是时间问题。”
“对啊，我迟早能超过他的，我才是天才，真正的天才。”
乔伊·梅森的眼神中再次放射出光彩，目光灼灼的看着台上的乐弦，满满的都是战意。
只不过两个人都下意识的忘记了一件事。
那就是会进步的可不止是乔伊·梅森，还有乐弦。
而且乐弦比乔伊·梅森要更加年轻，更加天才。
世艺会现场
虽然最后一个项目还没有结束，还有一大堆9.6分的参赛者要参加加时赛。
可除了一部分的网友以外，大部分网友都已经不关注比赛了。
因为乐弦的这首《命运交响曲》实在是太过震撼，无数人都在讨论着这首曲子。
一些顶级音乐家以及世界级音乐家更是拿出自己对这首曲子的一些见解，放在网上希望能有人来探讨。
一时之间，许多多年不发一次博客的大佬纷纷诈尸。
顶级歌手王峰
【今天看了世艺会，乐神的那首《命运交响曲》实在是听的我热血沸腾。
按耐不住心中的冲动，提笔写下了这篇个人拙见，希望各位同行指教。
我认为这首《命运》说的不止是个人的命运，同时也是民族的命运。
各位也知道我们华国近代的历史，乐神的这首曲子让我想起了那段可歌可泣的历史。
如果说曲子的开头部分是围绕悲剧性形象打底,那么接着第二部分以稍快、流畅的行板,降A大调,3\/8拍子演奏。
就如同用一首辉煌的抒情诗来展现人们复杂的感情世界。
二重变奏曲式把两个不同的主题依序轮流加以变奏,旋律气息宽广,节奏步调安详。
演奏中揉以明亮的中提琴和大提琴音色,使曲调更加洋溢着激情,表达了人们对美好未来的向往。
第三乐章是一首别出心裁的诙谐曲。
以快板,c小调,3\/4拍子演奏,描述两种对立力量展开紧张斗争的广阔场所,是英雄战胜命运的最后一次搏斗。
在这一乐章中,命运主题的变奏依然凶险逼人。
但在大提琴和低音提琴跃跃欲试的曲调后,乐队奏出旋风般的舞蹈主题,引出振奋人心的赋格曲段。
象征着人民参加到与命运斗争的行列中,黑暗必将过去,曙光就在眼前。
在低音乐器震撼人心的渐强声中经过一段发展,不间断地进入第四部分。
以快板,c大调,4\/4拍子,奏鸣曲形式展现。
旋律进行一往直前、节奏明晰。
以强壮饱满的音响奏出辉煌而壮丽的凯歌,如长江大河浩浩荡荡,以排山倒海的气势,表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。
这场与命运的决战,终于以光明的彻底胜利而告终。
《命运交响曲》第三、第四乐章连续演奏。
从第三乐章最后一部分那平静、忧郁的缓慢突然跳跃到第四乐章一开始那突如其来、如同山洪暴发一般的合奏。
我想任何一个听众面对着如此汹涌而来的凯旋之声,心中应该无不感觉激荡。
黑暗被打破了、命运被征服了、阳光重新照耀大地!
战士在庆祝自己的胜利、人群在欢唱胜利的颂歌!
而我们听众也可以松一口气,甚至为作品的伟大而感到一丝快慰和激动。
我认为，乐神的这首《命运交响曲》充满了神经质的搏动。
它本身隐含着那个特定时代的人们狂热地渴望寻找走出精神围困的悸动和奔向自由、光明的信念。】
王峰的这篇解析短时间内就受到了上亿点击，千万转发。
不少观众纷纷感叹，乐神不愧是乐神。
“我一直以为这首歌的核心是坚强，原来是抗争啊。”
“竟然是在歌颂那个年代进行抗争的英雄们，怪不得我听这首曲子的时候觉得热血沸腾，热泪盈眶呢。”
“结构严谨,手法简练,形象生动,各乐章之间具有十分清晰的内在联系,整部作品精练、简洁,结构完整统一。这首曲子就像乐神一样完美。”