张洋回家后把这件事告诉了霍文羲和白兵，两人听完后面面相觑。
“杀人诛心啊，韩董的这一招好。”霍文羲竖起大拇指道。
“不是要港城的团队么，直接让他全部用内地的演员，三个主演都是内地的，港城那边的人绝对受不了。”白兵道。
演员是一块巨大的蛋糕，别以为他们没有利益，只要是用港城的人，对他们都有利益。
不用港城的艺人等于是在削弱港城的影响力，艺人的粉丝群体是疯狂的，容易上头的一群人，他们会因为偶像的言语去做一些危险的事。
演员是港城的，他们喜欢的演员，那么他们天然就对港城有好印象。
有些东西不好明着说，上面的善意，他们认为是理所应当的。
“肯定是有人受不了的，就看陈可欣的选择了，目前看来他应该会选择妥协，毕竟他还要靠着内地吃饭呢。”张洋嘿嘿一笑道。
“以他的性格来说，的确是会选择妥协，不然他在港城的下场只会饿死，之前的《投名状》坑了中影，而后的《武侠》和星美狼狈收场，名声都臭了，除了吴珺如的那张破嘴之外，他也跟着混臭了。”霍文羲道。
“主要是他想太多了，以为内地会惯着他，没想到现在抽巴掌了，他疼了，受不了了，以后这样的港人只会越来越多，知道哪里才有饭吃，也不看看离谁家近。”
张洋看不起某些港城人，只以为自己看到了全世界，却不曾想所谓的全世界也不过是人家想让你看到的而已。
既然他们自己作死，张洋便不参与。
第二天还有一场论坛等着张洋，这是卡梅隆的最后一天逗留了，今天过后他就要去其他国家做宣传。
这次给了他宣传画面，待遇也好，卡梅隆很是满意。
让他最满意的还是国内的票房以及订单。
《泰坦尼克号3d》的票房破两亿了，特效订单也接了好几个，可谓是满载而归。
在技术交流论坛上，这家伙没少贬低内地的电影特效技术，不断的说自己的特效公司和团队是世界第一，希望能和更多内地的公司合作。
他的话也没错，卡梅隆的公司在目前的电影特效上，的确是最顶尖的一批。
但是一分钱一分货，国内的那些送上门的公司，他们花费那么多钱去制作特效，不就是为了一个名头吗。
到时候来一句好莱坞制作，或者是卡梅隆公司制作作为宣传噱头。
国内还真有不少人买单，就已经达到了广告作用。
面对卡梅隆这样宣传自己的公司，轮到张洋上台的时候，台下的人多多少少是在羡慕。
现在国内最大的特效公司，就是张洋旗下的风洋和美洋。
风洋成立八年了，在零九年起飞，三年内培养了无数的特效技术人员，总部是在港城，在内地的西湖边上有一家分公司。
帮助中影和上影培养了大量的特效人才，和国内很多影视公司合作密切。
美洋虽然是制作动画方面的，可技术人员同样很多，脱胎于风洋，现在发展壮大。
美洋除了在动画特效领域之外，还涉足游戏特效，与企鹅公司有紧密的合作。
自从今年年初好莱坞限制技术之后，两家公司的订单暴涨，多家公司纷纷成立特效制作公司。
然而其他公司和这两家公司比较起来相差太远，最后只能接这两家公司漏出来的单子，成为他们的外包方。
卡梅隆抢走了不少单子，还都是很值钱的那种，对于张洋而言并不是什么好消息。
毕竟他还没赚够呢就来插手，多多少少是竞争关系。
“国内的电影技术虽然落后，可落后的也不是那么多，电影技术无非是一个烧钱的过程，只要各位愿意花钱，花时间，《阿凡达》那样的特效，国内照样能做出来。”
张洋开口的第一句，就抽了那些已经送出去订单人的脸。
等于是告诉其他人，国内的特效不差，这些人找国外，纯粹是崇洋媚外。
到时候看看他们还敢不敢宣传，宣传用什么好莱坞的特效，宣传的高大上。
结果懂行的出来打脸，国内能用更少的钱，做到同样的特效，非要去找好莱坞，纯粹的冤大头。
这话说出去他们要被气死，而且想要宣传效果也荡然无存。
还是杀人诛心。
“特效技术，尤其是3d技术，上世纪就有了，我也是很早就已经接触到，并且用在了《火星救援》上。
特效技术对于电影而言是视觉上的享受，让观众们看到更加震撼的场景。
也不是所有的电影都要用上特效，只是一些场景用实体布景太贵了，需要用特效镜头弥补。
好的特效和坏的特效，就在一个字，钱！
目前全世界的特效能做到的也就这种程度，再进一步就是VR，以及更高的帧数。
然而这些技术的革新，不一定意味着好，技术再怎么进步也是为了服务观众。
观众要能接受电影流畅度才行，现在也是有观众看不了3d电影，而选择去看2d版本。
目前国内的影视公司应该做的不是去追求特效效果，而是要提升自己的电影制作技术。
比如学习人家的商业电影工业团队，把电影制作变成流水线，更好地把控电影质量。
电影是导演的艺术没错，可那是针对文艺片，商业电影就应该有商业的模式，商业电影是奔着受众广泛性、娱乐大众的性质去的。
要做的是取悦观众，让观众进入电影院享受电影带来的刺激。
有句话叫冲动消费，能让观众为电影冲动消费，意味着商业已经成功了。
在做的都是来讨论电影技术，而不是电影艺术，我也就说的直白了点！”
张洋说完不少人在台下都觉得自己被张洋骂了一样，一些电影导演也对张洋不爽。
毕竟按照工业电影的规则来，那么他们这些导演的话语权都要被削弱，是制片人说了算。
然而就这些年国内的商业电影情况来说，的确是不理想，按照导演和编剧的情况，矛盾很激烈。
他们也有反驳张洋的点，那就是外行指导内行。
最典型的便是张一谋和张卫平，因为张卫平的插手，导致张一谋的电影变得乱七八糟，质量贼差，脱离了张卫平之后反倒是变好起来了。
如果是这样说，张洋也有话说，因为那是张一谋和张卫平，张一谋的个人能力摆在那边，国内能找得出几个张一谋这样的导演？
其次张卫平是一个商人，他并不懂电影，国内的制片人说白了，懂行的就没几个，他们就知道协调剧组的工作，而不懂电影的本身，就是一群工作人。
为什么刘德哗都说自己想当电影导演了，因为太简单了，自己指哪打哪，想到哪里就能做到哪里，有这样的一支团队，可以想象工作有多轻松。
张洋公司的那些团队，最欠缺的就是制片人，一部电影有一个总制片人，下面可能挂着十个二十个制片人的名字，这些人有的是编剧，有的是导演专业，都是懂行的人。
在导演的框架下去调整电影，这才是真正的制片人，制作影片的人叫做制片人。
国内最直白的一个制片人，很多人并不知道，但说出他的儿子和他的作品就能知道一个制片人的重要性。
那便是陈凯哥导演的《霸王别姬》。
而电影的制片人没有看到名字，如果去看电影的动作指导和艺术指导那两行名字，就知道这部电影的成功之处了。
这就是一个更懂电影的人，在指导一位知名导演创造艺术巅峰。
商业电影就更简单了，剧情受欢迎，特效过关就行了。
就是国内的一群导演、编剧非要在商业作品内加入自以为是的东西，去修改剧本，去添加所谓的内核，最后乱七八糟的。
张洋说完话，有提问的人，一般是行业内人先提问。
“张洋导演刚才说了电影是工业化，强调团队合作能力，那以后的导演在电影中的比重是不是变小了。”
张洋看向他，不认识，不过看他的样子应该是一名导演，还挺年轻的。
“那要看你是想要钞票还是其他东西了，顶级电影是面子、里子、票子都有，包括优秀的剧情、电影画面处理、电影的完整度和市场反应。
导演毕竟是一个人，你的想法只有一个，而观众的想法是千千万，要做到让所有人都满意是不可能的。
电影只能做到让大部分人满意，就可以有市场。
你所担心的导演比重变小，这不是好事吗？导演的工作变轻松了，我现在巴不得自己能多轻松点，不能整天盯着，不用每件事都自己亲力亲为。
电影工业化，不是什么坏事，人家好莱坞都走向世界，我们为什么不能学习人家呢。”张洋最后笑了笑。
某些人都在骂为什么不学习人家，现在要学习了，代价是让你们牺牲利益，现在你们反倒不乐意了。
合着你们真有一辆车！