楚辞新专辑创作营的首次线上会议，在一个专业的视频会议软件中进行。陈默提前十分钟进入虚拟会议室，界面简洁，已有几个头像亮着，备注都是业内如雷贯耳的名字：金牌制作人张浩、擅长旋律的鬼才作曲小米、词坛老将林方文……陈默深吸一口气，调整了一下耳麦，将自己的Id改为“陈默-创作顾问”。
准时准点，会议室人数到齐，主屏幕亮起，楚辞的身影出现在画面中央。他穿着简单的白色t恤，素颜，头发随意抓了抓，与舞台上光芒四射的模样判若两人，眼神却格外专注和认真。
“各位老师好，感谢大家百忙中参与这次创作营。”楚辞的声音透过麦克风传来，清晰而沉稳，“这张新专辑，我希望能做一些不一样的尝试，不想再重复过去的套路。希望能和大家一起，碰撞出一些真正有生命力、有情感厚度的东西。”他开门见山，态度诚恳，没有丝毫顶流的架子。
会议主持人，也是专辑的总制作人张浩接过话头，介绍了专辑暂定的主题方向——“向内探索”与“情感共生”，希望打破传统情歌的窠臼，探讨更广泛的个体与自我、与他人、与时代的关系。几位资深创作者纷纷发言，讨论热烈，有的提出宏大的概念框架，有的分享新鲜的音色灵感，有的则纠结于市场流行趋势的把握。
陈默大部分时间安静地听着，快速吸收着这个行业顶尖从业者的思维方式和专业术语。他注意到，尽管主题是“向内探索”，但讨论的焦点依然不自觉地围绕着“爆款潜质”、“传唱度”、“粉丝接受度”等市场指标。这种“艺术追求”与“商业考量”之间的微妙张力，让他对行业的现实有了更深的体会。
轮到陈默发言时，他言简意赅：“谢谢楚辞老师和各位老师。我叫陈默，是新人。我的创作比较随性，可能更关注歌曲本身讲述的故事和情感流动。我会努力倾听和学习，希望能提供一些不同的视角。”他没有刻意表现，态度谦逊而真诚。
楚辞闻言，看向镜头，目光似乎穿透屏幕落在陈默身上，他微微一笑：“陈默的《平凡之路》和《奔赴》，我很喜欢，尤其是歌词里那种对普通人的关照和内在的平静力量，正是我这张专辑想要寻找的感觉。期待你的想法。”
第一次会议更像是一次破冰和方向确立，没有涉及具体创作。会后，陈默收到了创作营的共享文档链接，里面已经有一些初步的旋律片段和歌词草稿。同时，楚辞的经纪人私下添加了陈默的通讯方式，发来一份更详细的资料，包括楚辞近期的阅读笔记、观看的影视作品清单，甚至是他自己写的一些零散的心情随笔，希望能帮助陈默更好地理解他当下的状态和想要表达的内核。
这份信任和坦诚让陈默有些动容。楚辞是认真的，他确实在寻求突破。这更坚定了陈默要为他量身打造一首真正好歌的决心。然而，选择哪一首地球的宝藏，既能满足楚辞的需求，又能完美融入“文渊阁”的奠基计划，需要慎之又慎。
他反复翻阅楚辞提供的资料，注意到他近期对“孤独与陪伴”、“瞬间与永恒”这类哲学命题很感兴趣，随笔中也流露出对喧嚣生活下内心宁静的渴望。陈默脑海中闪过几首备选歌曲，但都觉得差了点意思。直到他的目光再次落到系统提示的【文渊阁】任务上，以及那个关于引入“月光奏鸣曲”的初步构想。
一个大胆的念头突然诞生：为什么不将古典音乐的元素，巧妙地融入流行创作中呢？不是生硬的拼贴，而是气韵上的化用，用流行音乐的语言，去传递古典杰作中的某种精神内核。
他想到了贝多芬，想到了《月光奏鸣曲》第一乐章那如潮水般涌动、静谧中蕴含巨大情感的旋律。那种孤独的自省、深邃的忧伤以及对光明隐约的期盼，与楚辞目前的状态和专辑主题存在奇妙的契合点。
他决定尝试一下。接下来的几天，陈默沉浸在音乐的世界里。他没有直接“搬运”任何一首现成的流行金曲，而是以《月光》第一乐章的情感氛围为灵感源泉，结合楚辞的音色特点（清澈中带有穿透力）和流行音乐的范式，开始创作一首全新的歌曲。他捕捉《月光》中那种缓慢推进、情感层层堆积的感觉，用简洁而富有空间感的钢琴织体作为骨架，编写了一段旋律优美而略带忧郁的主歌，副歌部分则试图在克制中爆发，表达一种于孤独中坚守、于静默中积蓄力量的决心。
他为之暂定名《守夜人》。
就在陈默潜心创作的同时，“沉默”的身份也有了新动向。金掌柜传来消息，秦艺的“新锐艺术扶持计划”最终成果展的线上开幕式即将举行，组委会再次诚挚邀请“沉默”顾问进行简短的线上致辞。这是一个绝佳的机会，可以借此平台，不露痕迹地引入关于“艺术中的静谧力量”的讨论，为后续“月光”的登场做铺垫。
陈默以“沉默”的口吻，精心准备了一份致辞稿。在稿件的后半部分，他巧妙地写道：“……最近，我反复聆听一首古老的乐曲，它没有歌词，却在简单的音符中构筑了一个浩瀚而宁静的内心世界。它提醒我，艺术的感染力，有时正在于那种‘此时无声胜有声’的留白，在于引导观者倾听自己内心的回响。真正的力量，未必总是喧嚣的，它可能藏在一段静谧的旋律，一次深沉的呼吸，或一个孤独守候的背影之后。愿各位同学在探索的路上，也能珍视这份源自内在的、静谧而强大的力量。”
致辞稿发给组委会后，获得了高度评价，被认为“立意高远，富有启发性”。
线上开幕式当晚，“沉默”的致辞由组委会老师代读。当那低沉经过处理的声音（陈默用了变声软件）缓缓念出关于“古老乐曲”和“静谧力量”的段落时，线上直播间引起了不小的反响。许多参与的学生和老师都在评论区表示这段话引人深思。
“沉默老师说的真好！艺术确实需要留白！”
“古老的乐曲？是哪一首啊？好奇！”
“瞬间觉得自己的作品太浮躁了，需要沉淀。”
“守候的背影……让我想到了苏晚学姐的《呼吸的痕迹》。”
陈默看着滚动评论，知道种子已经播下。他随即用“沉默”的账号，在官方发布的致辞稿下方，添加了一条评论作为补充，并附上了一个外链：“提及的那首令人平静的乐曲，是贝多芬的《月光奏鸣曲》第一乐章（分享一个我认为演绎不错的版本）。闲暇时聆听，或有助于在创作中寻找内心的节奏。共勉。”
他没有过多解释，只是提供了一个入口。好奇者自会点入，而那首跨越时空的经典之作，将用它自身的魅力去说话。
果不其然，这条评论很快被顶起，链接的点击量持续上升。虽然短期内不会造成轰动效应，但“贝多芬”、“月光奏鸣曲”这个名字，以及其所代表的“古典音乐”、“静谧力量”的概念，已经随着“沉默”的影响力，悄无声息地渗入了一部分艺术爱好者的认知中。这完美符合了【文渊阁】任务要求的“本土化阐释”和“引发关注与讨论”。
【叮！检测到宿主通过马甲“沉默”成功引入地球经典音乐作品《月光奏鸣曲》核心理念，并引发特定圈层关注与思考！】
【“文渊阁的奠基”任务进度更新：音乐体裁（1\/3）已完成！】
【获得阶段性奖励：快乐值+1500！【音乐感悟力】小幅永久提升！】
系统的提示如期而至。陈默嘴角微扬，第二步，也稳稳踏出。至此，【文渊阁】第一阶段任务要求的三体裁，已完成两项（文学《断章》、音乐《月光》），只剩最后一体裁——视觉艺术了。
而此刻，他电脑屏幕上，为楚辞创作的《守夜人》demo文件已然成型。他戴上耳机，再次播放这首融合了月光意境的歌曲小样，心中充满了期待。这首作品，不仅关乎楚辞的新专辑，也将是他将地球古典音乐精华“化用”于此世流行音乐的一次重要实践。
楚辞创作营的第二次会议即将召开，他准备将这份融合了“月光”的礼物，带入那个更专业的战场，接受检验。一场关于音乐本质的碰撞，即将到来。